Прочитано в 2024 г. Выпуск 787
Михаил Шахназаров «Истории в стиле fine»
Изд-во «Рипол Классик», 2024 г.
Один друг уехал в Америку и там мается, а другой остался в Риге и полными ноздрями хлебает 90-е. Оба обмениваются письмами, где всячески хорохорятся и рассказывают байки о своем житье-бытье. Это сюжет первого рассказа, давшего название сборнику. Рассказы Михаила Шахназарова, с одной стороны, напоминают лучшие образцы эмигрантской прозы вроде Довлатова, с другой — это такие лихие зарисовки, очерки нравов постсоветской России в духе, скажем, Ивана Охлобыстина. Михаил Шахназаров — известный журналист, колумнист «Известий», радиоведущий, и «Истории в стиле fine» его дебют в прозе. Хорошо, когда журналист отвлекается от информационной поденщины и пишет короткую прозу — и у Шахназарова получаются отличные рассказы: легкие, лихие, очень неглупые. Профессиональный опыт, хорошая память, умение изложить даже запутанную историю в коротких, точных, порой афористичных абзацах — хочется пожелать автору дальнейших успехов. К сожалению, у пишущих журналистов чаще всего отмечается короткое дыхание, когда первая книга становится и единственной. Так что будем ждать продолжения «историй в стиле fine» — похоже, Шахназарову еще очень что есть нам рассказать.
Николай Лейкин «Тщеславие и алчность»
Изд-во «Центрполиграф», 2024 г.
Молодой богатый купец Анимподест Вавилыч Подпругин страстно хочет стать светской личностью, войти в «высшее общество», и на это ему никаких денег не жалко. Он ездит по клубам, заманивает богатых и знатных господ к себе на «журфиксы», скупает тоннами антиквариат («и вот сюда коллекцию ружей повесь, азиатских… чтобы как у генерала Белослонова!»). Но не в коня корм: богатые и знатные делают ему визиты, жрут и пьют за его счет, вот только потом в клубе делают вид, что незнакомы. А ведь Подпругин даже целый альбом фотографиями украсил, где он сам и в сюртуке, и в мундире, и в треуголке! Сюжет мольеровского «Мещанина во дворянстве», конечно, бессмертен, и в представлении Николая Лейкина получается, что никакие инвестиции в «светскую жизнь» не способны принести человеку положения в обществе, если он подает устрицы вместе с икрой и закусывает шампанское яблоками. «Тщеславие и алчность» — очередной возвращенный из небытия роман русского писателя Николая Лейкина, проект по переизданию богатейшего (дореволюционное собрание сочинений включало в себя 96 томов!) творческого наследия этого писателя, который издательство «Центрполиграф» продолжает уже лет пять, продолжается. Порадуемся за них и за Николая Александровича, читать его прозу истинное наслаждение.
Святослав Логинов «Заклятие. Истории о магах». «Звездный волк. Истории о космосе». «Малые боги. Истории о нежити». «Странный мир. Истории о небывалом»
Изд-во «Феникс», 2024 г.
Ростовское издательство «Феникс» продолжает свою замечательную серию «Капитаны русской фантастики», где издают (точнее, переиздают — в новом оформлении, с новыми обложками) классику отечественной фантастики. Вот дошла очередь до произведений советского и российского фантаста Святослава Логинова, патриарха научно-фантастического жанра (ему 73 года), к тому же лауреата всех существующих в научно-фантастическом сообществе премий. Причем произведения мэтра выходят сразу четырьмя томами с фантастикой на любой вкус — фантастика космическая, магическая, мистическая, инфернальная. Я прежде не был, к стыду своему, знаком с творчеством Святослава Владимировича, и не могу сказать, что все эти сборники проглотил залпом. Но мне понравились некоторые тексты — больше всего, как ни странно, в томе «Странный мир. Истории о небывалом». Писателю-фантасту, на мой взгляд, необходимо иметь какое-то базовое светское образование (Логинов — дипломированный химик), и вообще представлять те достижения науки и техники, которые описываются в его произведениях. Здесь у Святослава Логинова я особых косяков не обнаружил — это вполне добротная фантастика, как я понимаю — хотя в очередной раз признаюсь, что не являюсь поклонником и тем более знатоком этого жанра. Но то, что произведения Логинова вышли сразу в четырех книгах — событие заметное для любителей подобной литературы.
Дмитрий Чухрай, Александр Полторак «Война и мир. Графический роман»
Изд-во «Феникс», 2024 г.
Довольно дерзкий творческий эксперимент — представить роман «Война и мир» (который, напомню, в четырех томах) в виде небольшой книжки, графического романа, комикса. Издательство «Феникс» известно своими смелыми экспериментами в смешении жанров, всяких культурных интервенциях, и книга Дмитрия Чухрая и Александра Полторака как минимум заслуживает внимания. Тем, кто читал «Войну и мир» «в буквах», подобное издание будет вряд ли интересно, да и издатели признаются, что их аудитория — подростки и молодежь, попытка перевести великий русский роман на понятный им «язык визуального поколения». Авторы деликатно порезали объем романа, упихав сюжет в 224 страницы. Получилось, еще раз скажу, забавно. Рисунки к тому же сделаны в необычной манере, не совсем привычной для комиксов — без прорисовки деталей, с условными фигурами, лицами, интерьерами, исключительно тушь и акварель (представьте, как это выглядит — оказывается, неплохо получается). В следующей книге авторы обещают адаптировать к жанру графического романа «Преступление и наказание» Достоевского, уже в этом году.
Николай Носов «Иронические юморески. Кванты смеха»
Изд-во «Азбука», 2024 г.
Неожиданно. Детский советский писатель Николай Носов, который «Приключения Незнайки» и прочая «мишкина каша» (он еще, между прочим и лауреат Сталинской премии), оказывается, пробовал себя в литературоведении, изучал стихосложение, писал статьи. Книга представляет собой довольно пухлый том в 600 страниц, состоящий из двух разделов. В первый вошли «иронические юморески», рассуждения на разные темы, от воспитания детей до сочинения стихов. А вот вторая часть вошел трактат (иначе не назовешь) «Кванты смеха». Помнится, писатель Стивен Кинг написал книгу «Пляска смерти», посвященную феномену ужасного в мировой культуре. Николай Носов взял задачу не менее сложную – рассказать о природе комического, о том, почему те или иные тексты нам кажутся смешными. Это интересное чтение, хотя Николай Носов, это чувствуется в тексте, старается никого конкретно не обидеть, и все больше рассуждает не столько о социальной функции юмора, сколько о его природе. И даже приходит к выводу, что смех помогал человеческим сообществам в социальной эволюции: «Если в результате естественного отбора организм приобретает безусловно полезные признаки, то безусловно полезным было и приобретение человеком способности испытывать радость при виде чьей-либо неловкости, неумения, незнания, вообще неверного поведения, и выражать эту радость смехом. Общество, в котором эта способность была выражена сильней, оказывалось более жизнестойким и лучше выживало в борьбе за существование». Книга неожиданная, хотя требует более серьезного, чем поверхностное знакомство, изучения — даже при беглом чтении видно, что с Носовым очень даже есть в чем поспорить.
«Мир без Стругацких»
Изд-во «Редакция Елены Шубиной», 2024 г.
Интересная идея, предложенная составителем антологии Василием Владимирским. Что было бы, если бы братья Стругацкие не появились в советской литературе? Это вполне могло случиться. Аркадий Стругацкий, скажем, погиб бы во время служба на Дальнем Востоке, а его младший брат Борис мог умереть от голода в блокадном Ленинграде. И что? Вот представьте, что Стругацкие в советской литературе не появились, но другие советские писатели смогли бы писать фантастические рассказы? Что если бы Варлам Шаламов описывал бы лагерь не на Колыме, а на планете Уран? А Василий Шукшин поместил бы действие своего рассказа «Срезал» на какую-нибудь отдаленную планету? И так далее, вы уже поняли. Получился такой сборник текстов из «альтернативной истории литературы», какие-то очень хорошие, какие-то — вполне проходные, хотя список писателей, участвующих в этом проекте, — поистине сборная современной русской прозы: Алексей Сальников, Дарья Бобылева, Владимир Березин, Эдуард Веркин, Сергей Кузнецов. И писатели, произведения которых участники антологии «препарировали» для своих творческих целей, тоже не абы кто: от Юрия Коваля до Виктора Конецкого, от Василия Аксенова до Фазиля Искандера. Угадывать, какие именно особенности стиля стараются перепеть в своих текстах участники антологии, и радоваться, когда тебе кажется, что узнал — это отдельное удовольствие от чтения, конечно. И идея, сама идея сборника мне очень понравилась. Писатели с разными манерами, стилями, разным взглядом на мир попытались не просто влезть в шкуру советских писателей, но и некоторым образом, «расширить и углубить» творческое пространство той самой советской литературы. В итоге получился целый веер альтернативных историй советской фантастики, вполне возможные и маловероятные версии. Затея, согласимся, немножко хулиганская, но прочитать, какую фантастику мог бы писать, скажем, чукотский писатель Юрий Рытхэу, отродясь фантастики не писавший (или тот же Шаламов) — это настоящее наслаждение.
Чертова невеста. Русский хоррор начала ХХ века
Изд-во «Рипол классик», 2024 г.
Еще одна любопытная антология, составленная из «страшных» рассказов, созданных русскими писателями на рубеже XIX и ХХ веков. Жанр «ужастиков» русская литература освоила примерно спустя полвека, как в викторианской Англии этот жанр пережил свой «золотой век». Но в конце века в русском обществе стал расти интерес ко всякой мистике, оккультизму, «черным» ритуалам, «наукам о смерти» — и первой на этот интерес отреагировала бульварная пресса. В тонких журнальчиках стали появляться рассказы о мертвецах, ведьмах, колдунах, призраках… И когда настал Серебряный век, рассказы «об ужасном», о «сверхъестественном» стали привычными на страницах не только бульварной прессы, но и солидных журналов. К тому же и в нашей стране «страшные истории» сочиняли литераторы, весьма от декаданса далекие. «Смертельное» манило художников самых разных направлений. Появились свои звезды жанра — наряду с Брюсовым, Куприным, Грином это были авторы, ныне совершенно забытые. Сочинители мрачных историй вроде Сергея Соломина, Валентина Франчича, Федора Зарина, Николая Карпова сегодня помнят разве что историки литературы. При этом составители антологии намеренно не стали включать в сборник рассказы Леонида Андреева — их и так все знают. А вот какого-нибудь Фердинанда Оссендовского многие откроют для себя впервые. А он писал забористо — куда там Стивену Кингу: «В треске огня, в свисте бушующего пламени гремели голоса, слышались крики, стоны, грохот и звон. Вся напряженная, покрытая холодным потом, с глазами до боли неподвижными, лежала Горлина и ожидала появления самого страшного, что неминуемо должно было прийти и одним видом своим погасить всякую жизнь, уничтожить свет, движение и радость». Антология «Чертова невеста» вышла в «страшной» серии Horror Story, где «Рипол Классик» издает всякие «ужастики» (постоянно пишу о новинках этой серии в «Читателе Толстове»), а составителем стал Андрей Танасейчук — автор самой обстоятельной биографии Эдгара По, если что.
Максим Кустодиев «Фальсификация»
Изд-во «СУПЕР Издательство», 2022 г.
Новый роман Максима Кустодиева в жанре «городской детектив». Вроде бы еще никто из авторов детективов не обращал внимания на всевозможные «курсы личностного роста» как повод создания детективного сюжета. А тут бесследно исчезает старшеклассница, и ее мать пишет заявление в полицию, а старшая сестра пропавшей обращается к своей подруге, не очень успешной журналистке с просьбой помочь в поисках. В комнате девочки находят дневник, из которого становится понятно, что она в последнее время посещала некие «Курсы», которые ведет какой-то Дионис, «и в его гареме, — пишет старшеклассница, — еще осталось одно вакантное место». Параллельно задание разузнать, что это за курсы такие, получает сержант полиции Борис Колесников. И вот оба, полицейский и журналистка, оказываются на собрании этих курсов, которые больше напоминают некую тоталитарную секту — не очень глубоко, впрочем, законспирированную. Собрания проводятся за дверью с кодовым замком, куда может попасть не каждый, но в самих лекциях, где фигурируют розенкрейцеры, масоны, а для расслабухи устраивают просмотры артхаузного кино, вроде бы ничего криминального нет. Правда, скоро выяснится, что «курсам» принадлежит загородный пансионат, куда отправляют пенсионеров, посещающих собрания — но только после того, как они отпишут в пользу организаторов свои квартиры. Пансионеры, впрочем, выглядят вполне довольными, ни на что не жалуются. А вот начальник Колесникова подполковник Семенцов сильно интересуется курсами, и это явно не служебный интерес. Да и следы пропавшей девушки то и дело обнаруживаются в самых необычных местах. А пансионат (директора которого зовут Максим Фадеев, как известного шоумена), по версии сыщиков, используется для хранения экстремистской литературы — и даже более того, для прикрытия некоей политической партии левоэкстремистского толка, «новых народовольцев». «Фальсификация» — интересный очерк нравов 90-х, когда правоохранители и уличные политики то сотрудничали, то устраивали друг другу подставы, и это по-своему интересное погружение в ту эпоху.
Владимир Набоков «Письма к Вере»
Изд-во Corpus, 2024 г.
Продолжается «набоковская серия» в издательстве Corpus, которую уже три года курирует Андрей Бабиков (а «Читатель Толстов» внимательно следит за новинками серии и регулярно о них пишет). Совсем недавно выходил пухлый том со всеми рассказами Набокова, теперь — собрание писем писателя к жене Вере Набоковой (Слоним), с которой Набоков познакомился в 1923 году на эмигрантском благотворительном балу в Берлине (незадолго до этого по настоянию семьи расторгнув помолвку с другой девушкой), влюбился, женился – и все годы жизни с ней, если был вынужден куда-то уехать, писал ей подробнейшие письма. «Ни один из крупных писателей XX века не прожил столько лет в одном браке, сколько прожил Владимир Набоков», пишет во вступительной статье к собранию писем исследователь творчества Набокова Брайан Бойд. Первое посвященное Вере стихотворение Набоков написал всего через несколько часов после их знакомства в 1923 году, а в 1976-м, спустя более чем полвека, он посвятил ей свою последнюю, изданную при жизни, книгу. В заключительной главе первого посвященного жене произведения — опубликованной в 1951 году автобиографии — автор обращается к неназванной собеседнице: «Годы гаснут, мой друг, и, когда удалятся совсем, никто не будет знать, что знаем ты да я». Эти чувства предвосхищает письмо, написанное почти через год после начала их отношений: «…мы с тобой совсем особенные; таких чудес, какие знаем мы, никто не знает, и никто так не любит, как мы». Есть нечто странное в том, что эпистолярная летопись этого долгого брака оказалась односторонней: сама Вера Набокова-Слоним уничтожила все свои письма к Набокову, и даже густо вымарала приписки на открытках, посчитав их недостойными сдаче в архив. Ну что ж, будем наблюдать за их отношениями по письмам самого Набокова. На обложке набоковских «Избранных писем, 1940–1977» Джон Апдайк напишет: «Углубляйся в них с любого места, испытаешь восторг. Какой писатель! И право же, какой разумный и порядочный человек».
Георгий Данелия «Безбилетный пассажир» / «Тостуемый пьет до дна» / «Кот ушел, а улыбка осталась»
Изд-во «Рипол Классик», 2024 г.
Это отличная новость! Спустя примерно 12 лет в России переизданы все три книги советского и российского режиссера Георгия Данелии. В свое время это были настоящие бестселлеры! Данелия не только снимал великолепные фильмы («Осенний марафон», «Афоня», «Тридцать три», «Кин-дза-дза», «Мимино» — всегда останутся в списке моих любимых картин), но и обладал отличным даром рассказчика. Умел рассказать о своей работе на съемочной площадке, о людях, с которыми работал, о разных забавных случаях. Жанр — короткие застольные байки, но читается это с невероятным интересом — даже не потому, что «в ролях» в этих сюжетах появляются Олег Басилашвили, или Евгений Леонов, или другие известные актеры. Это мемуары человека, которому выпало заниматься творчеством, снимать фильмы в условиях советской цензуры. И поэтому самые восхитительные истории — о том, как Данелии удавалось в очередной раз перехитрить советских цензоров (впрочем, и чувство печали они оставляют — какой же фигней приходилось заниматься!). Вот, например, про съемки фильма «Кин-Дза-Дза»: «Приход к власти Горбачева с его антиалкогольной программой немало нам доставил хлопот. Дело в том, что Гедеван привез из Грузии бутылку чачи (виноградный самогон), она была у него в портфеле. А тогда вышел указ, что за изготовление и распространение самогона — восемь лет лишения свободы. Но бутылку мы все же сняли во многих эпизодах, и переснять их было невозможно. — И что нам делать? — с тоской спросил я Резо. — "Ку" делать, — сказал Резо. И мы решили, пусть Гедеван скажет, что у него в этой бутылке уксус. (Хотя какой дурак повезет из Батуми в Москву уксус?) И вынуждены были вычеркнуть из сценария хорошую сцену застолья». Настоящий, в общем, подарок всем любителям советского кино — и творчества режиссера Георгия Данелии. А ведущим редактором трехтомника стала Наталья Розман, которая работала над первым изданием книг Данелии в 2010 году.
